倒影 全部短评 (28条)

这部影片是导演瓦连京·瓦夏诺维奇风格的延续，坚持使用长时间静态镜头与细致构图，不对酷刑场景做特写切入，克制地呈现内容。影评认为它对痛苦的描述真实，既展现出冲突背景下充满毁灭性的恐怖全景，也穿插着优雅、美丽与长久爱情的片段，在美学表达上颇具力量，但因风格偏向作者化，在商业层面存在一定局限。

观众对影片的静态长镜头风格感受分化，一部分观众认可影片对战争创伤与人物心理重建的克制表达，认为其真实传递了冲突背景下个体的精神困境；另一部分观众则认为影片节奏偏慢，叙事代入感较弱，整体观感较为沉闷。

这片子长镜头用得挺有想法的，但感觉有些地方构图可以更好。另外，注意到男主家里的装饰有些乌克兰传统元素，细节做得不错。不过节奏确实慢，静态镜头太多，容易无聊。

什么玩意儿啊这是！威尼斯提名就这？全程死气沉沉，镜头一动不动，我以为是幻灯片呢！有意思的是，导演你会不会拍电影啊，浪费我两个小时！强烈建议避雷！

刚看完《倒影》，说实话节奏是有点慢，但我看懂了，讲的是一个外科医生被俘后回家怎么和女儿相处。战争场面不多，但是那种压抑感挺强的。就是有些地方太长了，差点睡着。

【5】成也形式败也形式。其实没到最后一场戏我觉得整个电影都是氛围和空间的利用，对“倒影”生活两个空间，极端不正常后的极端正常的生理反应，以及对俄乌战争的切口都足够以小见大。一场戏一个长镜头的形式仁者见仁，在本片提供的视角和格局是完全够用的，但导演非要自作聪明把最后一镜把电影画风扭转成“元电影”，让整个电影非常掉价和沦为戏谑。一次不值得的反转和收尾。

昏昏欲睡。后半段枯燥乏味，实在是不知所云。

孤独的镜头

疏离、破碎、冷清、暴力、绝望，126分钟片子如坐针毡，感谢导演把过去这些年乌国普通人的经历和感受分享出来。

我觉得我是因为烧了圣经才摔伤的。

#2022台北電影節

广角镜头里各种窗框、门框、建筑器械的轮廓，透露着庄严的仪式感，和压迫的神秘氛围，却也激发出某种憧憬和蠢蠢欲动的勇气，让我幻想成魂斗罗的纵深关卡。窗里的倒影是天空，虽然阴沉，但依然是自由和平的空间。然而人是否会重蹈鸽子的命运？所幸结尾是满怀希望的。焚烧炉和“Alive? Alive.”都是Kurkov小说里的元素，莫非借鉴了灵感？在乌一批影坛新力量中，Valentyn Vasyanovych领衔，用高度形式化的苦行宣扬抵抗，表达恢复重建的信心。top 2022

2.5；框中框的工整构图乃最大亮点（痛楚的流露反而被这种形式所累），其他乏善可陈，关于“创伤过后我们仍要继续生活”的主旨与表现力皆平庸乏味。

比不过亚特兰蒂斯，就很一般。靠的主题进主竞赛吧。

固定长镜头是一把双刃剑，一方面在前半部分的审讯戏与焚烧戏都让人全程触目惊心、难以抵抗、特别煎熬，也没法回避那种实时性的残忍同步。另一方面电影高开低走，在很多场景都欠缺活力。

反战小闷片

2022-03-01 #UKR 倒觉得比上一部要好，视觉上更加统一，几乎每场都划分为明显的前后景两个视区，视区又大多以玻璃作为区隔，此地与彼处经此重叠，日常和监禁相去甚远，但仍旧渗透到了对方的残影。影片末尾，这场辨别的戏份再度印证了一种切身的感知，它是视觉之外的。

一场戏一个长镜头，这种形式本身很抢眼，这种长镜头在奇观式的暴力审讯虐待戏里，因为缓慢而迸发出的能力非常有冲击力，但在大量对话的场景里，不动又会损失长镜头内部调度所需的节奏和戏剧层次，导演这种极端的创作方式就成了一把双刃剑，优势和劣势都变得很明显。剧本层面上，前后两部分一对比，后半部分的符号可以看到导演的野心和能力，其实视听上还可以有更好的选择和思考。

【乌克兰】延续同样的关注与主题，却又将《亚特兰蒂斯》的后未来时间线向前拨；末日中获得温存的爱欲取暖，亦曾变为亲情上的联结与强韧。纵然主题与时境不同，却仍然难忘、打动人心。无人机、对暴行的不吝遮掩以及冷静的呈现，变的是故事，不变的却依然是凛冽的风格。因为对（几乎）相同的材料能炮制多种可能，并且与出身相辅相成；所以异常喜欢，也相信未来会更好。

#Venezia78# 主竞赛 时间让我回到2014年谷歌年度总结的开头Hope 那时乌克兰与俄罗斯进入了战时白热化状态，地区冲突暴力升级，导演或许让所有场景都像窗口倒影在定格机位之间，所有符号堆砌成令人不安的现实~

乏味。当固定镜头和视点运动相结合时似乎才显得稍微有效，比如被俘前后那两段，完成了跟随（声音-回忆）、旁观、跟随（被带入地下室）的完整动作。其余很多时候像在看一张张独立精致的幻灯片，调度显得炫技又猎奇（对暴力的展示如同打上了舞台聚光灯尽管观众仍然在座位上保持距离），仅仅在文本上费心思感觉还不太够。

#78th Venice# 主竞赛。7分。基本乐队指挥机位，有几个长镜头还是挺亮的。家庭的“分离-重建”与俄-乌关系这个梗让人想起《无爱可诉》，对乌克兰内战中亲俄派（所谓顿涅茨克人民共和国）暴行的描述，还是比起活报剧《顿巴斯》要好一些；虐囚和焚尸都挺狠的。镜头都精心设计过，尤其画框中的画框的用法（射击游戏场，手术室，车窗-汽车影院，家里窗户等等）还是视觉上挺细致的。结尾剧场的“间离”有意思。反而点题的、撞死在窗户上的鸽子，有点做作了。

威尼斯Day8唯一的五星，导演功力很强，真实\/象征不断互相reflect。汽车玻璃前运动画面精彩得让人赞叹，如同《藏娇记》火车驶过场景，是主人公内心和现实生活的投射。中央构图有仪式感，象征和隐喻用得精彩。希望拿奖！

好久没有看过令人起鸡皮疙瘩的景深镜头！而本片却几乎都是在纵深空间内，用深焦解剖和洞察一个被战争摧毁的男人的内心。前五场戏，“玻璃”对位“反光”隔绝了危险的真实。但从第六场戏开始，冲破了玻璃界限的男主遍历残酷，长镜头影像令人窒息。而后半段的“鸽子”则在文本上再一次成为了前段的“反光”，电影由此搭建起了“真实-象征-真实”的结构，在暴力之后用诗意去包裹。我心中的金狮奖，绝对的个人年度十佳。

#Venezia78 倒影\/倒映\/映射

刚看完《倒影》，说实话节奏是有点慢，但我看懂了，讲的是一个外科医生被俘后回家怎么和女儿相处。战争场面不多，但是那种压抑感挺强的。就是有些地方太长了，差点睡着。

什么玩意儿啊这是！威尼斯提名就这？全程死气沉沉，镜头一动不动，我以为是幻灯片呢！有意思的是，导演你会不会拍电影啊，浪费我两个小时！强烈建议避雷！

这片子长镜头用得挺有想法的，但感觉有些地方构图可以更好。另外，注意到男主家里的装饰有些乌克兰传统元素，细节做得不错。不过节奏确实慢，静态镜头太多，容易无聊。